大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于中国影视文化的走向与发展的问题，于是小编就整理了4个相关介绍中国影视文化的走向与发展的解答，让我们一起看看吧。
现在国内电影往哪个趋势发展？
应该是2个方向
1.第一个方向是对设备人员要求高精尖的动画科幻大片方向。继流浪地球后，未来中国会挑战更巨制的科幻片。其次，在大圣和哪吒之后，以中国IP为主题的动画电影会慢慢崛起
2.第二个方向就是对剧本演员台词要求更高的剧情片，人们看得多了也见识广了，每一部电影出来都会被拉出来跟以往类似题材的电影进行对比，电影人得拉紧头皮好好干活才能满足市场需求，不然连成本可能都收不回来
我始终认为中国电影没那么差劲，虽然因为各种原因再也拍不出《鬼子来了》《活着》《霸王别姬》那样的作品，但是每年还是有一些电影能给人惊喜，还有那么一些导演和演员值得期待。虽然烂片真的多，但是毫无诚意的电影正在失去市场。当电影市场的体量增大，当走进电影院的观众增多，一切都会在混乱中慢慢趋向正常。
我觉得中国观众的一大优势是几乎什么电影都有人看，本土的电影，好莱坞的电影，日韩的电影，印度的电影，欧洲的电影。近年来引进的外国电影种类也比较多，原先觉得挺小众的电影也能卖得不错。我们原先自己拍得不好的电影，比如战争片、动画片、合拍片，都至少有了几个票房上或质量上合格的例子。能看的中国科幻片只是时间问题，不过恐怖片就难说了，走《心迷宫》那种悬疑风还可以。
最重要的还是开放啊！搞什么国产电影保护月，搞什么进口片数额限制，是骡子是马，拉出来遛遛就知道了
市场会越来越大，具体表现在票房上，会更大。
由线下，可能转变为线上，囧妈就是一个很好的例子。
影视行业人才慢慢的成长起来，专业度更高；
观众审美提升，从需求上拉升整个行业的品质；观众更成熟，细分市场；但爆米花依然是主流，一直主流下去吧。
资金的进入更加谨慎，门槛被慢慢抬高，其实是这几年交的学费终于长了点心。
上下游整个产业链更完整，行业越来越规范。
2019年全国电影总票房642.66亿元，同比增长5.4%。虽然2019年电影票房市场增速放缓，但从中长期来看中国电影票房仍将维持较高的增长速度。主要原因在于中国人均观影次数和每百万人口票房金额与北美地区存在较大差距，随着中国居民消费水平上升、城市化进程的深入和对文化产品的需求，电影市场还有较大的发展空间。
大家好，首先在这里我非常荣幸可以有这个机会为你解答这个问题，下面让我们一起了解一下这个问题，现在让我们一起探讨一下吧。
我一直认为中国电影没那么差。尽管由于各种原因没有更多的作品，但每年仍有一些电影能让人们惊喜，还有一些导演和演员值得期待。虽然确实有很多糟糕的电影，但是没有诚意的电影正在失去市场。当电影市场的规模扩大，进入电影院的人数增加时，一切都会在混乱中逐渐趋于正常。
我认为中国观众的一大优势是几乎所有的电影都是由人观看的，包括本地电影、好莱坞电影、日本和韩国电影、印度电影和欧洲电影。近年来，越来越多的外国电影被引进，原本被认为很小的电影也能卖得很好。我们至少有几部票房或质量合格但我们做得不好的电影，比如战争电影、动画片和合拍电影。看中国科幻电影只是时间问题，但恐怖电影很难说，遵循《鬼子来了》的悬念风格也没问题。
最重要的是开放。我们有什么样的国内电影保护月和进口配额限制？它是骡子或马。把它拔出来，然后走过去。
以上这些就是我对于这个问题的一些个人看法和见解，我最后在这里，祝大家每天工作开开心心，生活快快乐乐，健康生活每一天，家和万事兴，年年发大财，生意兴隆，谢谢！
你认为中华文化今后会如何发展？
经济的全球化必然会促进文化的广泛交流与相互融合，最终达到文化的全球化。
狭隘的和保守的地方主义、民族主义思想坚持认为，凡是本民族的传统文化都应保护和传承。但是，一种文化形式的形成和发展、繁荣和消亡，都是有其内在规律的，而不是由某个人或某群人说了算的。
实际上，所谓传统文化，只是某一人群或族群在一段时期内形成的相对稳定的文化。如果我们把时间从原点往前和往后无限延伸，我们会发现任何一种文化，在不同时期都不是原样传承的，有的文化或变样、或中断、或消失、或创新。人们在未来，也可创建新的传统文化。
民族的便是世界的，世界的也是可以为各民族所选择利用的。人类发展到今天，全世界各人群或族群所创造的文化宝库就像一个巨大的超市。在这个超市里陈到着各种文化产品，有各种思想、观点、理论、学说、信念、信仰等。世界上任何一个人、人群或族群都可在这个超市中根据自己的需要来选择文化产品。
止戈为武道，衡量为文胆!野蛮其体魄，文明其精神!鲁迅先生说的拿来主义，这个提法很好!西方科技知识包括文学艺术，都要学习研究!弃其糟粕，取其精华!炎黄魂轩辕剑为内髓!振兴华夏民族精神才是当务之急!武术与诸子百家相辅相成!拿文学来说，从文言文到白话文，从古典文学到五四新浪潮，再到批判现实主义文学!解放后革命浪漫主义文学大行其道，文革结束后，伤痕文学到后现代解构主义文学红极一时，所谓朦胧诗先锋试验戏剧在知识分子阶层流行!而商品时代的到来，使得琼瑶金庸小说在青少年中颇受欢迎!千禧年后，第一次亲密接触成都请把我遗忘，悟空传沙僧日记掀起了网络文学的新纪元!科学技术在日新月异的同时，文学也应与时俱进!未来一定属于年轻的新一代!
中华文化的发展应该是会同社会的物质财富一样两极分化！喜欢中华文化的人群会视若珍宝，将传承文化作为自己生命的主题，尽一切可能宣传发扬传承。然而不懂不爱中华文化的人群会将中华文化视为仇敌，极尽打击挖苦破坏，认为自己之所以不幸都是中华文化造成的。
为什么？物以类聚，人以群分，同声相应，同气相求，天道如此！
中华文化在继承和发扬传统文化的基础上，随着科技的不断发展，也在与时俱进并产生了新思想，新名词，新观念，文化与意识形态领域正发生着深刻的变化，所以我们的观念也要跟上，不然就落伍了！
感谢邀请，这个问题很好，因为注意到文化是一个动态的发展过程，而不是僵死不动的，我们每个人需要与不同的人接触才能成长，文化也是一样，它需要与不同类质的文化进行沟通融合，才能发展。所以人和文化的发展都坚决不能固步自封的。
宋明理学也被称为“新儒学”，是在佛教急剧冲击儒学的背景下产生的，隋唐五代混乱之后的纲常松弛，道德式微，以范仲淹欧阳修为代表，打着复兴儒学的旗号开始新儒学运动经过几代学者的不懈努力，在不断吸收道家、玄学甚至是道教和佛学的思想，而形成的新的思想形态，终成新理学。
而现在以冯友兰、牟宗三为首所开创新儒家是在面对强势西方文化背景下所出现的，如 牟宗三较多地着力于哲学理论方面的专研，谋求儒家哲学与康德哲学的融通，并力图重建儒家的“道德的形上学。冯友兰作“贞元六书”，开创新理学，力求会通中西，对传统思想做“继往开来”的工作。还有很多现代新儒家代表人物做过努力，在此不一一列举。
而中华文化今后会如何发展呢，我认为还会沿着现代新儒家开创的路子进行，采取中西比较的方式探索下去，东西文化之间的沟通也有几百年的历史了，我认为新的文化型态势必是融合中西文化的新型文化。
草鞋无样，边打边像。经“十年探索”之“大学可以不办”，所酿后患于今尤痛。看看当下网上行文，那篇结尾不是“小伙伴们你以为呢”的弱智八股？真知灼见别开生面耐读文字着实无多，娱乐圈里情感严肃思维深刻作品几近消失。俺乃寻常百姓，自知人微言轻，谨以为，歌之兴兮未必兴，唱之衰兮未必衰，惟愿俺中华好自为之！惟愿俺文化苍天庇佑！
中国的影视领域是在走下坡路吗？
恰恰相反，中国电影正在飞速走上坡路
近十年时间，全球最受瞩目的经济增长就是中国，普通人都能感觉到中国人有钱了，人们花费在娱乐上的消费越来越多，电影就是其中的代表。巨大的市场需求就是电影发展的助推力。
十几年前张艺谋《英雄》成了现象级的景观，一部破亿元的电影在当时还是非常的稀缺，然而短短十几年时间，电影票房过亿已经成了电影成功与否的及格线。
近两年《战狼二》《红海行动》《湄公河行动》《药神》等电影不断刷新票房成绩，甚至许多好莱坞电影票房都望尘莫及。想想这样局面的转变也不过几年的时间。如今中国自己拍摄的电影动辄几十亿的票房已经不是新鲜的事物，这样的电影成绩，即便放眼全球，也是首屈一指。中国观众经过多年好莱坞大制作的洗礼，观影水平也在进步，中国电影能使观众买账的原因无非就是电影的制作更加优良，文化思想内涵更加深刻，所以才会花钱买票走进电影院，单从票房成绩来看，中国电影正在蒸蒸日上，何来走下坡路之说。除了大手笔，大制作的电影获得票房成功，一些小成本的良心之作也能获得成功，《药神》的成了2018电影爆款，就是在探索类型电影中取得了成功，中国电影进入了百花齐放的时代，不再是前些年只要是引进片，只要是好莱坞电影，就能取得高票房的时代了，随着大量的观众走进电影院，观众的欣赏口味和电影观赏水平也不断的提高，这就迫使电影人推陈出新，制作出更精良的电影作品。
当前中国电影的整体制作实力与好莱坞确实存在差距，但与韩国，日本，印度电影的差距其实已经不大，甚至有些制作上乘的影片甚至超过了这些国家。电影人才特别是制作人才，剪辑等软件等等都需要时间来沉淀，也需要给电影人一些时间。我们所能看到的韩日以及印度电影，多数都是他国拍摄的比较精良的作品，所以给国人造成普遍观念就是我们与其他国家在电影层面存在差异，其实我们看到的绝大多数电影也是别国金字塔的顶端，所以给人这样的印象。
中国电影票房年年都在增长，除了欧美票房之外，中国无论观影人数和电影投入，都是其它各国望尘莫及的，况且电影市场连年的火爆致使大量资金投入，所谓“重赏之下必有勇夫”，电影的产量巨大，就会有优秀佳作出现，所以量变产生质变也是情理之中，所以不必抬高他人贬低自己，涨他人士气灭自己威风。
就我个人认为 香港的老演员 影帝退休后 现在的电影再也没有当年的真实 和生动了。感觉影响了我们这一代人 比如 林正英 成奎安 张国荣 林青霞 邱淑贞 等等好多好多 😄当然现在也有很多不错的电影
个人认为，影视领域走下坡路是必然的，这来自于观众的欣赏口味，现在好莱坞的制作水准也差了很多，故事根本就不连贯，只靠着特效在撑着。而我们中国观众为什么对这样的作品特别追捧呢，说白了就是图一乐。现在的大多数观众只在乎特效是否真实，剧本一般看的懂就行。看看近年来票房高水准好的才几部，其他在我感觉特别好的片子反而票房一般，口碑也大都说什么看不懂。比如南方车站的聚会，几个实力派演员的加盟和出色演员的合作，顶不过观众来一句不好看。在现在的观众心里，看不懂――就是不好看。也别太过于抨击导演演员，资本和观众才是电影市场的一言堂。目前我最喜欢的导演就是姜文先生，将现实与虚幻结合的拍摄手法，台词背后隐藏的意义，都让我佩服不已，给了观众众多的遐想空间。希望姜文导演能够坚持自我，拍出更多的好作品，也希望中国的电影能越来越好，拍出各种独特的风格。
中国影视经历过繁荣，经典的电影电视有很多，但现在却正在经历瓶颈期，我们可以发现，近几年给人印象深刻的影视剧没有了，太多都流于表面，没有多少可以经得起揣摩，传达正向的价值观，哈哈一笑也就没了，一部剧往往占据热点的都是颜值，cp向，亦或是各种争议性的点。虽说是茶余饭后的娱乐，不需要太过严肃，但是一个好的作品可以起到文化传输的价值，起到正向的引导作用。
再则，便是内容的单一性，换来换去都是男女主的爱情故事，难道除了爱情，就无故事可写了吗？以前是什么都敢想，现在是什么都不敢想。我们的武侠剧还停留在金庸先生，古龙先生的武侠小说里。经典一拍再拍，就是拍出花来，还是同样的主线故事。
无数曾经有些热度的小说逐渐影视化，再选个颜值小花小生便是今年爆款。
不得不说的影视剧的重要一环便是演员，我们都知道，唱而优则演，演而优则唱，不少当红明星以及崛起的选秀新星都逐一在里面露脸，明星还是演员？也许相辅相成。但现在是只要稍有些热度便可以打败众多科班演员出演，流量带来的价值，以及资本的压力都无一不显露，观众也是心知肚明。影视剧成了可以红的一个跳板，不管你之前是否有多红，也不管你是否过气，只要参演了一部大剧，拥有一个卖喜的人设，在观众面前赚足了眼熟，就离红不远了。
不光是影视圈，很多行业都很浮躁，什么题材，什么点观众比较买账，就出什么题材。哪个来钱快就投资哪个，好的作品可以引导观众的价值取向，而好的观众也会引导优秀影视作品的产出，相辅相成。
自90年代香港电影黄金时代过去以后，中国电影开始走向下坡路。
可以参考豆瓣top250电影，1990年到2000年产出的中国高分电影，远远高于2000年以后产出的。
对于楼上的回答，我很想说他连电影是什么都不懂。电影的好坏不仅仅是看票房，澳门风云的票房也很好啊，能算好电影？电影票房好坏受很多因素影响，包括观众消费水平，欣赏水平，电影炒作等等太多了。
但电影好坏只取决于一个东西，就是这个电影给予了观众的思想，是否能给观众一个正确的人生引导。
2000年后的中国电影也会偶尔出现一些好电影，但是也仅仅止步于”好”而已
自90年代香港电影黄金时代过去以后，中国电影开始走向下坡路。
可以参考豆瓣top250电影，1990年到2000年产出的中国高分电影，远远高于2000年以后产出的。
对于楼上的回答，我很想说他连电影是什么都不懂。电影的好坏不仅仅是看票房，澳门风云的票房也很好啊，能算好电影？电影票房好坏受很多因素影响，包括观众消费水平，欣赏水平，电影炒作等等太多了。
但电影好坏只取决于一个东西，就是这个电影给予了观众的思想，是否能给观众一个正确的人生引导。
2000年后的中国电影也会偶尔出现一些好电影，但是也仅仅止步于”好”而已。
未来的电影行业会怎样发展？
社会总是在进步的，看电影一定要去电影院吗？
不一定，在家也能看电影，家里也能有私人影院，而且去电影院也不方便，如果遇到下雨下雪的天气，就更不想出门了，那这个时候又想看电影怎么办，有需要就会有商机。
我觉得以后一定会出现在家也能看到电影院最新电影的事。
热钱的流入会带动一个行业的鼎沸。比如曾经香港电影，最早不就是*社会的*钱用的吗？
但资本只追求利益，且会催生暴力，和会挤兑一个岗位的形态。
而中国的影视圈未来不只是热钱流入的池子，是核心价值观的宣传站，是爱国教育基地。如果有这份承载，那自然要先规范起来，从里到外，从谈钱到谈情都规规矩矩才对。
但一个行业限制多，条条框框多，创作激情火花那些灵性滋养的东西，可能就少了[并不简单]多元化这方面也会有所枯萎吧。
毕竟任何事都有两面性。
不过我还是恨期待战战的《余生请多指教》，名字就喜欢上了。什么东西一讲到余生，就觉得很感动。
余生很贵，请别浪费，也有别致的浪漫。
2018年中国电影总票房达到了609.76亿元
据前瞻产业研究院发布的《中国电影产业市场前瞻与投资战略规划分析报告》统计数据显示，全国电影总票房为609.76亿元，比上年558.3亿元增长9.06%，城市院线观影人次为17.16亿，比上年16.2亿增长5.93%，我国作为世界第二大电影市场的地位更加巩固;国产电影票房为378.97亿元，占票房总额的62.15%。全年票房过亿元影片82部，其中国产电影44部。2018年全国新增银幕9303块，银幕总数已达到60079块。
2013-2018年中国电影总票房统计情况
数据来源：前瞻产业研究院整理
中国电影业发展趋势分析
1、电影消费将重新成为一种时尚，并成为沟通不同阶层观念、情感的重要载体，大中城市居民将重新找回对电影的记忆。随着生活节奏的不断加快，人们对娱乐形式的需求也变得日益丰富多彩，而电影产品的不断丰富发展，使电影不断走向大众化，大多数大中城市居民将再次走进久违的影院，电影消费将重新成为一种时尚。电影作为一种文化与娱乐的载体，以真实社会中发生的事情为题材，将为不同阶层人群的沟通、交通搭建起一座无形的桥梁。
2、未来电影行业的竞争，将主要体现为内容与终端的竞争，谁拥有的电影版权资源越多，谁掌控的影院越多，谁就能在竞争中获胜。“巧妇难为无米之炊”，电影是以内容为核心的产业。制片是电影产业链的源头，是电影产品的生产部门。美国的电影业就有“以版权为基础的制造业”的美誉。世界上最优秀的电影企业都是以优质的电影为核心竞争力的，而且所有与电影相关的市场收入--电视节目、音像产品、图书出版物、主题公园、游戏、玩具、日常用品等也是以优质电影产品作为基础的。
随着国家对知识产权保护的日趋重视，谁控制了电影业的版权，谁就拥有电影业的核心竞争力。“终端制胜”，作为具有一定地方垄断性并直接面对最终用户的影院，直接控制当地的观众群，以及电影产品的最终交易环节(不考虑后产品开发)。
一般来说，谁控制的影院越多，谁拥有的观众就越多，所占有的电影市场就越大，在拷贝数量一定的情况下，与发行商的谈判力越大。因此，未来中国电影产业链将呈哑铃状。从产业上下游链的博弈来看，其博弈的主要体现为制片商与影院的博弈，而作为发行领域中的发行商更多地代表制片的利益，作为发行领域的院线公司更多地代表影院的利益。
到此，以上就是小编对于中国影视文化的走向与发展的问题就介绍到这了，希望介绍关于中国影视文化的走向与发展的4点解答对大家有用。