大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于影视中的民俗文化分析的问题，于是小编就整理了4个相关介绍影视中的民俗文化分析的解答，让我们一起看看吧。
五朵金花的旅游民俗文化？
五朵金花的旅游民俗是:三月三男女约会赠送荷包，由于电影《五朵金花》的演出轰动了全国，于是就形成了这一民俗文化。后来这部经典的爱情故事电影在许多国家上映，都引起了强烈的反响，因此以这一民俗文化为题材的旅游文化也逐渐地吸引了来自各方的游客，于是说起旅游文化《五朵金花》，也成了引领当地旅游事业的一道招牌。
异灵咒影片解读？
《灵异咒》是一部很独特的恐怖片，无论是拍摄手法还是叙事方式都无限接近真实。在伪纪录片外衣下带来更加真实的体验感，跟着支线任务探寻 “诅咒”的真相，影片也融入了民俗文化，提高了文化内涵。
但作为恐怖片大国的日本，近几年并没有突出的作品，大多是在炒“贞子”的冷饭，缺乏创新性，不过，我们仍期待日本能够在未来创造出不输《午夜凶铃》和《灵异咒》的佳作。
张掖民俗文化，你更喜欢哪种？
说实话第一次被官方帐号邀请回答，对于张掖民俗文化我是甚至甚少，所以赶紧的看了下资料补习。
大概了解了下张掖隶属于甘肃省河西走廊中段，有数不清的名胜古迹。
下面就列举几个民俗文化
一，秦腔獠牙绝技
是由两颗猪的獠牙，表演者含在嘴里，时而快速吐出，时而戳进鼻孔里面，表演者还要唱等。表演有很强的视觉冲击和艺术张力，也丰富了秦腔的表演内容。
二，高台唢呐
之前有部电影【百鸟朝凤】讲述的就是唢呐的荣辱兴衰，黄河高原地区以唢呐最为盛行。高台唢呐曲目主要用于红白喜事。而它的音质表现为明亮 粗矿，可以表现出大悲大喜的场面，也可以表现出节奏热烈欢快的场面。
三，倒秧歌
倒秧歌是流传于高台县的一种民间舞蹈，因为表演者的步子大多表现出倒着行走的步子，因而称之为“倒秧歌”。帽子来看有点像僧人的帽子，从功能来看有点像祭司舞蹈。表演形式则像民间道具表演，两者都互相兼容即兴表演，具有浓烈的乡土气息和地方味道。
我比较喜欢秦腔獠牙绝技，表演内容夸张 类似与杂技这是我比较喜欢的
民俗文化是长在泥土里的，从民俗两个字就能理解一二，其一是民，民是人民，居民，是原住民，其二是俗，怎么理解，是世俗，是凡俗，是习俗，；所以民俗是吃五谷杂粮的原住民的日常生活，对于原住民来说，只是他的一种生活方式，是世代流传的生活习惯，所以从根本上来讲，是不具有美感的，比如如今的广场舞，婚闹，它不具有美感。那如何从中看到民俗美的一面，具有艺术形式的一面，如何发现其文化价值。这有两个方面，一方面，记录一个民族的一种生活方式，成文成记录之后，它就成了一种史料，一种对历史的记录和研究，它就成了一个民族文化的一部分；另外一个方面，来源于艺术大师的提炼和升华，比如我非常喜欢的音乐大师马修•连恩，从他的音乐中，我就能常常听出原住民的生活，他走过许多原住民的地区，就像我在一篇文章中写的那样，他走过自然，走过原住民生活，他是带着上帝视角的，那是一种怎样的视角，一种俯瞰世俗人们载歌载舞热忱生活的视角，为了世俗人们的欢腾而感动，为了世俗人们饱经沧桑仍然坚强热忱的感动，或者是悲悯忧伤，这就是民俗文化最有艺术感染力的一个部分，它是世俗人类对生命和生活的力量，是有血有肉的，是鲜活的，是最能打动人心的地方，因为仿佛看到生活的本质，艰辛而努力，欢笑与哀伤，是真诚的。
张掖位于河西走廊中部，自古以来就是兵家必争之地，是中原通向西域的唯一通道，是丝绸之路上一颗璀璨的明珠，地理位置十分重要。
张掖气候宜人，物产丰富，有“不望祁连山顶雪，错把张掖当江南”的说法，黑哥出祁连山，流经张掖，为张掖带来了丰富的物产和宜人的气候，乌江的大米，自古以来就是皇家贡品，临泽的小枣，民乐的紫皮大蒜，营养价值丰富；张掖是我们国家目前排名数一数二的玉米制种基地；张掖是我们国家一个重要的粮食产区；山丹军马场汉代以来就是历代的皇家马场。
大自然的鬼斧神工在张掖就下了丰富的旅游资源，张掖的湿地，七彩丹霞，肃南的马蹄寺，民乐的扁都口万亩油菜花，号称国内最美的十天自驾游路线之一的227线民乐到扁都口段。张掖的美，无与伦比。
隋炀帝在扁都口召开万国使臣大会，开启了对外贸易之路。
五胡时期，郭瑜等大家在张掖马蹄寺一带著书立说，开坛讲学，让中原文化得以延续。
近代，西路军路过河西走廊，浴血奋战，在高台、民乐等地就下了宝贵的红色遗迹。
张掖还是佛教文化从西域传入内地的唯一通道，佛教文化沿着河西走廊传入天水，再到大同，再传回洛阳、长安。
张掖古称甘州，一直是丝绸之路上的重镇。今天的张掖，之所以呈现出一派现代化城市繁荣景象，但仍不失其古城的印记。而其特色浓郁的民俗风情和独有的少数民族风情也越来越多的吸引中外游人 你比如民间艺术有面塑，皮影，木偶戏，秧歌，高跷，西秦腔。你比如皮影，木偶戏，秧歌。都是中国传统的民族文化，一说起这几种大家都很清楚。校验饮食以面食为主比较富有的地方特色，有搓鱼面。，糍耳子，羊肉粉皮面筋，香饭，小饭，煎血肠，羊头汤，鱼粉，灰豆汤，鸡肉垫卷子，山丹油果子以及豆腐脑等。肉食中，除手抓羊肉和清汤羊肉外。那羊肉也久享盛名就有黄酒，南酒，烧酒。当地素有无酒不成礼之俗。说白了，我还是喜欢吃！我喜欢各地的美味特色小吃。。不知道大家是怎么想的？😁😄😄😄
感谢邀请，突然接到这个问题，有点散伙不知所措，赶紧补习了下，所以回答的质量高不高，反正我是用心了。
如果根据图片示意三选一的话，我选择想张掖刺绣，俗称“扎花，绣花”，张掖刺绣具有悠久历史的民间传统手工技艺。张掖民间刺绣扎花，制作精良，构思巧妙，形象逼真，生动活泼，寄托美好愿望，表达喜庆吉祥的内涵。
一方水土养一方人，一段历史生一段情。
为什么中国电影的传统民族文化气息没有印度电影那么浓厚？比如服装、舞蹈、习俗等？
这个问题比较抽象啊。印度是个能歌善舞的国家，庆祝活动，举行婚礼等等都会以歌舞的形式表达，看起来比较统一。印度的电影也会用大篇幅的去展现他们的这一特色。对中国来说，中国的民族文化博大精深，中国也会用歌舞来庆祝活动，但是中国有五十六个民族，每个民族都有自己的风俗习惯，穿着、礼仪都不相同。中国的电影不管是历史性的还是喜剧性的都不会刻意的去花太多的时间在歌舞表演上。
初识印度电影， 很多人是从《流浪者》、《大篷车》中优美的歌舞开始的。上世纪 50 年代，印度拍摄的《流浪者》，70年代末在中国风靡一时，电影主题曲《拉兹之歌》、《丽达之歌》成了当时最流行的歌曲，中国人第一次领略了印度电影的民族风情——玩世不恭的拉兹, 幽默俏皮的歌舞，以及浪漫的爱情角逐，为当时的年轻人所迷恋，这一切也都成为那个年代中国人永驻心中的一份怀念。
印度电影文化气息的浓厚，我觉得主要有几个方面的因素。首先，受传统文化的影响。印度人大多信奉印度教， 湿婆是印度教中的三大神之一，舞蹈是由湿婆创造的，是舞蹈的化身，因此，印度人热爱舞蹈其实是对湿婆神崇拜的具体表现。在日常生活中，特别是一些民俗活动，也习惯用歌舞的形式来相互交流和表达情感。 因此歌舞也就成了印度社会各阶层一种喜闻乐见的艺术形式，也备受老百姓的推崇， 当二十世纪电影这一新奇艺术形式出现时，在印度电影人的努力下，这种艺术形式理所当然地搬上了银幕，从而造就了具有独特魅力的印度电影。
其次，是对电影概念理解的不同。印度是个多民族国家，全国共有100多个民族，区域发展差异很大，早期部分地区是没有“电影”这一概念的，对他们而言电影是西方的文化，他们进电影院的目的不是为了看故事情节，而是为了排解一整天工作后的劳累和不开心，电影里有了唱歌舞蹈，他们可以随之舞动，可以尽情地陶醉在歌声和舞蹈之中，这才是他们买票进场的主要原因，因此印度“宝莱坞”的电影就少不了长段的歌唱与舞蹈。当然，现今印度电影已经大改以前几乎全是唱跳的作风，像近期《摔跤吧！爸爸》、《巴霍巴利王》和《神秘巨星》都获得相当好的评价，但影片中仍然植入了一些歌舞表演。
其三，是市场需求的推动。看电影一直是印度人们最普遍的娱乐项目，为符合大众的审美层次，印度所有的电影几乎都在讲述着爱情的故事，而歌唱和舞蹈则是最好的形式。印度电影业以每年1000部的速度向全世界输出印度式爱情。著名的印度电影导演戴夫·阿南说：“印度的电影就是歌舞电影，最好的印度电影中的歌曲与舞蹈都非常动人，备受观众喜爱。 如果歌舞好，你就成功了一半。”早在上世纪50年代，印度电影的制片人就尝试在影片发行之前先推广歌曲，并取得了成功，这种单独售卖的形式能有效收回影片的制作成本，所以沿用至今。
其四情欲本能的驱使。印度电影诞生后，在相当长一段时期内审查制度十分严格，对色情元素的管制很严厉。为了表达内心正常的本能冲动，避免与审查制度造成冲突，聪明的印度人最终选择了舞蹈这一和性本能有着深刻联系的元素，通过歌舞这一独特巧妙的形式以宣泄内心萌动的情感与性爱。
虽然中国与印度都是人口大国，但中国的传统文化和民族特色以及宗教信仰，都与印度有着天壤之别。中国文化深受儒家思想影响，几千年来的封建社会，所传授的不外是“四书五经”讲究的节制思想和忠孝思想，在日常生活中歌舞也只是少数人养家糊口的技能。虽然一些少数民族能歌善舞，但他们的歌舞文化都有着一定地域性和局限性，不可能占据社会文化的主导地位，也不可能像印度一样具有广泛性。传统文化的使然，使得中国与印度的电影各具特色。
到此，以上就是小编对于影视中的民俗文化分析的问题就介绍到这了，希望介绍关于影视中的民俗文化分析的4点解答对大家有用。